【カレンダー 2025の人気アイテム】 トーマス・プラジンスキー 洋書 画集 Modern Realist 写実絵画

1993年発行
ISBN：9781884495007
大形本 宅急便 80サイズ

状態：中古 概ね良好ですが
カバーに光を当てると、表面に微スレみられます

■本書序文(機械翻訳)■
1977 年、26 歳のトーマス・プラジンスキーは、有名な芸術家になることを目標に、
故郷のポーランドを離れてパリに向かいました。

彼の関心は、建築に関する深い知識と芸術への愛に集中していました。
彼の理想は、「空っぽの通りと過去の痕跡をロマンチックに表現し、徐々に消えつつある場所を保存すること」でした。

彼の前には、暖かく照らされたパリの通り、暗い窓、開いた戸口が敷き詰められていました。
彼がこれから作り出そうとしている芸術は、周囲の環境を反映するだけでなく、
その保存に対する彼の情熱を伝えるものでもあります。

プラジンスキーの作品は、窓、戸口、カフェのすべてに意味が込められている孤独な恋人のように、
パリの通りを探索し、さまよいます。

プラジンスキーの雰囲気の多くは、古いパリの建物や店先を舞台にして生み出されます。
彼の窓、椅子、戸口は俳優となり、光と影の相互作用が私たちの記憶と夢の観客のために演じます。

19世紀から 20世紀半ばにかけて、パリは芸術表現の灯台として機能し、
ヨーロッパやアメリカ全土から芸術家が集まりました。

作家、画家、音楽家、詩人など、誰もがこのクリエイティブなメッカに魅了されてきました。
ドラクロワ、ルノワール、トゥールーズ=ロートレック、ピカソ、ゴッホ、エドワード・ホッパー、
カミュ、サルトル、ヘミングウェイなど、数え上げればきりがありません。

プラジンスキーは、煙の立ち込めるカフェの雰囲気が自身のインスピレーションを刺激することに気づきました。
同時代の人々と同様、プラジンスキーのインスピレーションは、考えさせられる作品へと変化しました。

この本は、トーマス・プラジンスキーの作品の壮大さをとらえながら、
彼の芸術的方向性を包括的に紹介しています。

この本には、1990年から 1994年春までのプラジンスキーのシルクスクリーンの
完全なカタログ・レゾネが収められており、

80枚のカラーイラスト、個人写真、伝記テキストが掲載されています。
さらには、リアリズム、モダン美学、そして光の都パリに関する有益なエッセイ集も含まれています。

商品の情報